O objetivo da pintura digital de cenários é obter cenários com qualidade foto-realística usando imagens digitais em 2-D e animação por computador (em inglês) em 3-D. Em vez de bloquear partes da lente da câmera, cineastas modernos usam telas azuis e telas verdes para substituir partes de uma filmagem com efeitos digitais.
Os artistas de cenários digitais começam com uma descrição da cena dada pelo diretor de arte. Pode ser "a superfície do planeta Ooze, onde vulcões amarelos jorram lava roxa", ou "o Fórum Romano, por volta do ano 300 a.C." O pintor usa essa descrição para esboçar a arte conceitual. Muitos pintores de cenário vão direto ao Photoshop para criar sua arte conceitual, enquanto outros ainda usam papel, lápis e tinta.
![]() Egon Endrenyi / 2004 Revolution Studios Distribution Company Cena do filme Hellboy |
O pintor de cenários trabalha junto com o diretor de arte para definir a composição correta da arte conceitual. O objetivo não é apenas criar uma bela cena, mas também contribuir com o processo narrativo. As cores, texturas e iluminação da imagem devem combinar-se para transmitir uma emoção distinta. Pense nas cenas imponentes do enorme vulcão negro da Montanha da Perdição nos filmes de "O Senhor dos Anéis" com o olho flamejante de Sauron flutuando por cima. Tudo o que aparece naquela cena é digital, e foi tudo feito para apavorar a audiência.
Uma vez que a arte conceitual esteja aprovada, ela é usada como o pano de fundo para mais artes digitais. O pintor de cenário geralmente começa pesquisando materiais de referência. Ele pode vasculhas arquivos digitais de fotos em busca de imagens de prédios, montanhas, céus e florestas que sejam adequadas ao mundo da arte conceitual. Muitos pintores de cenários criam seus próprios arquivos tirando fotos digitais de locais dramáticos do mundo real para uso posterior.
Em seguida, o pintor de cenário importa todas essas imagens para o Photoshop, onde elas serão usadas como ponto de partida para efeitos digitais extensivos. Usando a infindável seleção de ferramentas especializadas para pintura que o Photoshop oferece, o pintor de cenários cria centenas, até mesmo milhares de camadas de pintura digital. Ele tira uma foto digital de uma montanha, adiciona folhagem espessa, uma cachoeira enevoada e um penhasco rochoso. Ele transforma uma casa vitoriana intacta em San Francisco em uma casa mal-assombrada decrépita, envolta em ramos e galhos mortos e coberta com a sujeira de séculos.
Hoje em dia, as pinturas digitais de cenários raramente são confinadas às imagens 2-D. A maior parte das pinturas de cenários contém elementos 3-D que são modelados e animados usando software como o Maya. Por exemplo, em uma pintura do cenário de uma paisagem urbana futurista, os grandes prédios no primeiro plano podem ser modelos em 3-D bem como os carros voadores que passam cortando o ar.
Para as pinturas de cenários mais realistas, as imagens digitais são projetadas em um modelo em 3-D do mundo fictício. Nesse sistema, primeiro é construído um modelo 3-D em estrutura aramada da cidade. Em seguida, o diretor do filme decide exatamente como ele quer que a câmera mova-se pela cena. O trabalho do pintor é dar cores e texturas detalhadas aos prédios em estrutura de arame. Ele cria imagens em 2-D, que são mapeadas para a geometria 3-D da estrutura aramada. Agora, quando a câmera virtual move-se pela cena, todas as imagens têm perspectiva 3-D real, incluindo turnos de luz e sombra naturais.
Em algumas ocasiões, as pinturas de cenários digitais são de fato impressas em grandes pedaços de tela e usadas como cenários físicos durante a filmagem. Para uma cena em "Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban", foram costurados em conjunto seis pedaços de tela impressa que tinham 30 metros cada. Outra cena usou uma pintura digital de 360 graus montada em um estúdio de Londres [fonte: Darby - em inglês].
Os pintores de cenário são pintores altamente habilidosos e especializados. Descubra como entrar nessa grande indústria na próxima página.