Machinima ao longo das décadas

O machinima começa sua história em 1996, quando um grupo de jogadores, os The Rangers, produziu um filme curto intitulado "Diary of a Camper". Os The Rangers usaram uma função demo no "Quake" para gravar o filme. Os desenvolvedores criaram a função demo para permitir que os jogadores gravassem os jogos para compartilhar com os amigos, e até então, a maioria dos jogadores usou-a para gravar assassinatos impressionantes ou fases concluídas. O filme do The Rangers foi um passo além, usando a função demo para contar a história. Embora o filme fosse primitivo, se comparado ao machinima produzido hoje, é importante dizer que foi o primeiro a usar videogames como um meio de fazer filme.

Outros filmes vieram e foram comumente chamados de "filmes Quake". Logo, os jogadores fizeram filmes usando outras mecanismos de jogo. Em janeiro de 2000, dois produtores de cinema de machinima, Hugh Hancock e Anthony Bailey, decidiram que precisavam de um novo termo para descrever todos os filmes de videogame, daí surgiu o termo machinima.

Festivais de filmes machinima
Houve vários festivais de cinema dedicados exclusivamente à apresentação dos trabalhos de machinima. Algumas ocorreram em espaços virtuais, como o Machinima Film Festival de 2006. As pessoas que não puderam comparecer ao festival participaram virtualmente conectando-se ao "Second Life". Outros festivais de cinema incluem:

Os primeiros públicos dos filmes de machinima foram principalmente outros jogadores, já que quase todos os machinimas, no início, exigiam que o espectador tivesse uma cópia do respectivo mecanismo de jogo para poder assisti-lo. Em 2003, a Rooster Teeth ajudou a aumentar a atenção do público para o machinima quando apresentaram o "Red X Blue". Os desenvolvedores e o editor dos jogos, Bungie Studios e Microsoft, aprovaram o grupo, e a série rapidamente atraiu espectadores - mesmo aqueles que nunca tinham jogado "Halo". O "Red X Blue" estendeu-se durante cinco temporadas com 100 episódios e vários filmes curtos. A Rooster Teeth continua produzindo machinima usando outros mecanismos de jogos.

Foto do episódio Make Love, Not Warcraft, do South Park /
Imagem cedida por Machinima
Um episódio do South Park intitulado "Make Love, Not Warcraft" usou amplamente o machinima
O machinima continua crescendo em popularidade, e já foi usado para fazer a seqüência de cenas de filmes mais tradicionais. A empresa neozelandesa Regelous criou um programa de efeitos especiais chamado Massive para os filmes "Senhor dos Anéis", de Peter Jackson. O programa gerou multidões digitais, sendo que cada pessoa tinha seu próprio comportamento, permitindo que a personagem fizesse suas próprias escolhas. Steven Spielberg usou o machinima como uma ferramenta na pré-visualização de seu filme "I.A. - Inteligência Artificial". Uma versão modificada do mecanismo de jogo artificial serviu de plataforma para criar animações na pré-produção.

Você também pode ver exemplos do machinima na televisão. O vídeo da música "In the Waiting Line", do Zero 7, usou o mecanismo de jogo do "Quake" com grandes modificações. A MTV2 apresenta um programa chamado Video Mods que utiliza o machinima para criar vídeos de música. A G4TV produz programas que geralmente utilizam o machinima, como as vinhetas do Splinter Cell chamadas "The Adventures of Bob and Steve" no X-Play. Em outubro de 2006, um episódio do South Park intitulado "Make Love, Not Warcraft" usou o machinima para caçoar de jogadores e estraga-prazeres - jogadores que apenas se conectam a um jogo para incomodar.  
TrashTalk é uma série popular produzida pelo Ill Clan
Imagem cedida por Ill Clan
"TrashTalk" é uma série popular produzida pelo ILL Clan
The Movies coloca os jogadores no papel de um executivo de estúdio de cinema
Imagem cedida por Consumer Guide Products
"The Movies" coloca o jogador no papel de um executivo de estúdio de cinema

Algumas pessoas já usaram o machinima em apresentações ao vivo, o que não é possível com a animação tradicional de computador. O machinima do ILL Clan produz programas humorísticos improvisados, em que os atores controlam as personagens de videogame e a ação é projetada em uma grande tela na frente do público. A atuação ocorre em tempo real e os programas não se repetem. No pavilhão do The Living Seas, da Disney, no Epcot, os visitantes podem assistir a uma atração chamada "Turtle Talk with Crush". O público pode interagir com Crush, uma tartaruga animada digitalmente do filme "Procurando Nemo". Por trás das cenas, um bonequeiro controla a animação de Crush em tempo real e responde às perguntas das crianças usando um dispositivo semelhante a um controlador de jogo.

Os filmes de machinima poderiam até mesmo ajudar a mudar o mundo. Um jovem chamado Alex Chan fez um filme intitulado "The French Democracy" usando o mecanismo de jogo do "The Movies" para tratar da questão das relações inter-raciais após uma série de revoltas na França. Alex nunca havia produzido machinima, mas achou que o jogo deu-lhe as ferramentas para expressar suas opiniões com eficácia. A crítica elogiou o filme por sua veracidade e discernimento.

À medida que os gráficos de videogame melhorarem, veremos mais projetos machinima atingirem o público-alvo. Jogos como o "The Movies" ou o mundo virtual do "Second Life" estão tornando os filmes de machinima mais acessíveis.

Para ver alguns exemplos de machinima e aprender como fazer o seu, veja os links da próxima página.