Tratamentos e personagens de um programa de TV

Grandes conceitos se transformam em grandes programas quando a história é envolvente e única. Freqüentemente, o que faz uma história ser envolvente e única são os personagens. Tipicamente, a maioria delas têm quatro personagens centrais: o herói, o anti-herói, o interessado em romance e o amigo. Pense em "Scooby-Doo", "Buffy, a Caça Vampiros", "Will & Grace", "Heroes", "My Name is Earl" e até mesmo "The Price is Right". Todos eles têm estes quatro personagens centrais ou pelo menos são construídos nesse padrão. Em alguns casos, os personagens periféricos são tão bem caracterizados que acabam se tornando personagens centrais. Alguns exemplos: o Fonz ("Happy Days"), meu irmão Darryl e meu outro irmão Darryl ("Newhart") e Mr. Big ("Sex and the City"). Em resumo, os personagens bem escritos, peculiares, amáveis e convincentes mantêm a audiência do programa.

NBC Foto/Chris Haston Earl, Randy e Joy em "My Name is Earl" - um time vencedor

Além dos quatro personagens principais, muitas histórias seguem um enredo básico - geralmente se deseja ou se precisa de alguma coisa, o obstáculo impede, o herói vence e ganha discernimento. Por causa da extrema importância de capturar a atenção do leitor (ou dos possíveis espectadores), você precisa apresentar um conflito de imediato. E lembre-se: a história precisa ser bem estruturada, com começo, meio e fim claramente definidos.

Após identificar os personagens centrais, você precisa de algum tipo de trama. A trama é a principal ação da história - a razão de os personagens existirem e por quê as pessoas vão querer assisti-los. Um bom exemplo pode ser encontrado em "My Name is Earl". No primeiro episódio, a trama foi apresentada como um teaser, um trecho curto e engraçado pouco antes da música-tema e do título do programa. A platéia foi apresentada à Earl, um ladrão insignificante que é atropelado por um carro e fica convencido de que o carma está presente em sua vida. Então, ele faz uma lista de coisas erradas que já cometeu e tenta reverter o seu carma fazendo as coisas ficarem certas, com uma pessoa de cada vez. Tudo isso foi efetivamente transmitido à platéia em poucos minutos antes dos créditos de abertura do programa.

Para levar o conceito adiante, você precisará juntar tudo em uma versão que possa ser lida ou contada. Você pode fazer isso de várias formas; uma delas é escrever um roteiro. O roteiro é uma narrativa detalhada que inclui o desenvolvimento do personagem, as descrições do ambiente e a direção física dos personagens. É escrito em um formato específico que inclui as cenas, o movimento e as falas.

Enquanto um roteiro é uma descrição detalhada da história, incluindo o desenvolvimento das personagens e a fala, um tratamento é um contorno descritivo do conceito do programa. O tratamento é geralmente muito resumido, com pouco mais de cinco páginas feitas para um sitcom de 30 minutos, ou um drama de uma hora de duração. Ele aponta um gancho (algo que chama a atenção), uma grande virada (algo inesperado que acontece na trama) e um grande acerto de contas no final (um momento de suspense que faz com que os espectadores assistam ao próximo episódio). Muitas redes preferem um tratamento a um roteiro, porque dá a elas uma oportunidade de controlar melhor a idéia. Grande parte de um tratamento de sucesso é seu excelente título. Ele deve chamar a atenção, fazer você pensar sobre o que é esse programa e fazer você querer assiti-lo. Pense em "Pushing Daisies", "Desperate Housewives" e "Sex and the City."

A seguir, você precisará condensar o conceito mais ainda, em uma linha de registro.